华语乐坛，满眼都是孙燕姿。

各种音乐渠道中，以“AI孙燕姿”为歌手的歌单和播客正在越来越多，哪怕孙燕姿自己亲字回应也无法遏止这样的风潮。

“我想说的是，你跟一个每几分钟就推出一张新专辑的人还有什么好争的......我仍是能分辨出差异的，它没有心情，没有音谐和呼吸(或任何你能想到的术语)的改变。很抱愧，我置疑这仅仅一个十分短期内的回应。”

歌手们在忧虑，人类是否真的无法敌过AI了？而在“被代替”的惊骇背面，更多问题落在了版权层面。第三方是否有权力不经答应就复刻歌手自己的声响？“孙燕姿们”要怎么拿回对自己声响的控制权？

近来，一款AI歌手音乐创造软件“网易云音乐・X Studio”悄然上线。软件内置12名高度拟人且声线悬殊的AI歌手，其间就包括声线酷似王菲的AI若溪（代号F970）。网友不由猎奇，若溪与王菲是否有关？AI歌手的练习数据从何而来？

这个问题问向小冰，软件的出品方之一。

小冰在国产AI歌姬方面的研讨前史能够追溯到2014年，其时小冰公司仍是微软小冰团队，他们发布了一款名为"少女小冰"的谈天机器人。跟着技能的开展，小冰逐步扩展了其功用，傍边包括AI在音乐范畴的运用。在2017年，小冰推出了AI歌手的实验版别，该版别已具有必定的音乐创造和演唱才能。

更清醒的听众或许会坚持AI孙燕姿仅仅人们了解AIGC的又一个幽默著作，歌迷也并不会真的抛弃自己心爱的歌手转而彻底把注意力放在一个没有生命的代替版别上。人们对AI孙燕姿的谈论或许终究会转化成：AI终究能在音乐创造中延伸到什么程度？

这场谈论其实早已开端了。

01

“M435”

“虚拟歌手的软件，其实咱们都是有用的，不管是付费的，仍是免费的，咱们都会去触摸，因为在日常的创造进程中是常常会用到的。”

孙玉镜的答复让人有些意外。作为梦想动漫音乐的开创人和艺术总监，他带着团队担任《罗小黑战记》的悉数伴奏制造。《罗小黑战记》是国内2D动画中质量颇高的著作，但因为制造十分用心，更新的总是缓慢，追更的粉丝乃至恶作剧说要为这部动画做好“泡枸杞摄生”的预备。

用心和纠结相同遵循在动画伴奏上。为了更抱负的创造作用，孙玉镜的创造进程中现已有了许多AI元素进入，比方“M435”。

“比方说咱们做了一首歌——拿摇滚举例——咱们自己制造人去写这个旋律，咱们自己或许拿自己的喉咙去唱。可是制造人或许在音乐的理论方面，制造方面十分专业，可是唱的话，或许就会作用差一些。可是咱们仍是需求自己去唱一下，然后再做编曲的工作会顺畅许多。”

“后来咱们直接就用M435”——一个摇滚音色的AI歌手——来唱，然后咱们就能快速的确认这个旋律，这个词究竟是不是咱们想要的东西。”

“M435”有别的一个姓名——AI歌手崔璨。

他当然不是崔健（尽管这个姓名让人思绪万千），但明显，一个“AI歌手”背面的含义，远不止“咬字和音色准不精确”那么简略。

“M435”诞生自人工智能小冰结构，被内置于上述AI歌手音乐创造软件X Studio中。创造者输入词曲，3秒内可生成专业歌手水准的AI演唱干声。

X Studio部分AI歌手试听

崔璨和软件中别的11位AI歌手一同，组成*虚拟歌手厂牌 WOWAIDO!出道。首张迷你专辑《WOWAIDO！Ⅰ地心引力》6月15日在网易云音乐上线。不到24小时，其间《致你》这首歌的谈论已达到999 ，演唱者为AI何畅（代号F11）和AI徐梦甜（代号F801）。抖音百万粉丝的AI夏语冰、AI陈水若也在成员名单中呈现。

02

永久在线的歌手

咱们一向以听众的视点来看待AI歌手的井喷。但其实关于音乐创造者来说，X Studio生产出的不同风格的歌手，填补了音乐创造中的一块空白，而且这些歌手永久安稳牢靠。

X Studio的AI歌手阵营具有高度拟人及多样化的声线风格，可适配盛行、歌谣、国风、电子、摇滚等各种曲风，也包括静心儿童音乐的李召洋苦苦寻觅的童音。

结业于四川音乐学院的李召洋在教师的身份之外也是一位儿童音乐的制造人，但儿童音乐工业开展远不及成人音乐老练，他总是感觉一方面家长的需求极高，但合适的童音却难找——而且哪怕找到了也很难要求一个几岁的孩子依照要求安稳的唱完一首歌。

他开端在AI歌手中寻觅这样的声响。少女小冰(代号F002)的声线是他在同类产品中能找到的最接近童声的声响。

这是他喜爱运用X Studio的要害原因。他曾运用少女小冰的声响宣布著作《笠翁对韵》，取得第5届唱工委音乐奖*儿童音乐专辑提名。

孙玉镜从AI歌手何畅开端了解到X Studio。何畅是X Studio中最老练的一个AI歌手，曾与马伯骞、卞子严、小柯这些音乐人有过协作，演唱Burberry品牌曲《Runaway2.0》、成都大运会推行曲《在成都等你》、北京冬奥献礼曲《唯你无他》等。

“对玩家也好，或许是对从业者，制造人也好，AI歌手如果有老练著作做得好，他会想，我用这个AI歌手，只需用心调，也能做到这样，那咱们肯定是乐意运用的。”

在孙玉镜眼中，AI歌手与人类歌手是相同的，每个人或“人”都有自己的特征。他们优势互补，能在创造的不同阶段帮到自己。“AI歌手24小时在线且状况恒一，在创造初期的词曲、编曲阶段，能帮创造者随时调整完善，看到至少80%制品的姿态。在创造晚期的录音阶段，因为人与人的沟通更直接，人类歌手能按我的演示快速调整对某处细节的演绎。”

X Studio也的确给了运用者极大的创造自由度。

它内置了小冰歌唱模型、一致性超级天然语音、流式烘托歌声组成和视觉神经网络烘托等技能。创造者能经过调整参数，完成AI歌手的滑音、转音、颤音、咬字、节奏、音色、强弱等改变，细腻演绎著作作用。这意味着在规范音色和演唱风格的基础上，运用者能够将其打磨成更具有个人风格或许更契合自己想象的AI歌手。

除此之外，X Studio另一个强壮的才能在于支撑兼并AI音轨的数量高达30轨，也就是说每个音乐人都能够具有一支“30人”的合唱团。

音乐制造人宋承容的朋友圈

消除版权疑云

最使音乐创造者头痛的无异于版权问题，而在X Studio中的AI歌手均无版权危险。

有网友将自己的AI音乐著作放在网络上，运用的声响原型是小冰的AI歌手若溪，在做了更细节的调音后，AI歌手的声线像极了王菲，它唱了一首《红豆》。

AI孙燕姿之后，或许会有更多歌手被AI化。理论上只需你有一个你想要练习成的音色的音频数据集——比方两个小时王菲的唱片或采访音源——然后依据这个音频数据集来练习模型，接着用这么练习完的模型去推理和替换另一首歌中声线——比方刀郎的《情人》，你终究就能够听到王菲版别的《情人》。

这是一个更费事的流程，且伴跟着巨大的版权危险。

北京大成律师事务所高档合伙人肖飒在一次采访中表明，一个翻唱行为要合法化，需求取得权力人的答应。肖飒指出，一首歌曲的发生，往往触及许多权力人，其著作权系统较为杂乱。详细而言，或许包括该歌曲词曲作者的著作权、该歌曲演唱者作为表演者的权力以及相关公司作为录音录像制造者的权力。

“抱负情况下需求取得前述一切权力人的答应，不然其翻唱行为极有或许侵略前述主体的相应权力，然后需求承当侵权职责。即便是AI翻唱，也遭到此种规矩的约束。”

创造者练习了一位闻名歌手的声响来唱一首新歌，这首歌火了，是这个创造者的劳绩，仍是AI或许那位闻名歌手的？创造者要面临的是音乐工业中杂乱的权力人系统，闻名歌手自己要面临的是无法掌控自己声响的运用场景以及潜在的取得收益的时机。这是不断呈现的闻名歌手AI化背面的遍及问题。

这个问题的处理亟需音乐渠道作为中心一环出场。后者自身现已包括了音乐工业从创造者到歌手的完好流程。这也是此次X Studio的更新要点。

这或许是“AI孙燕姿们”合法化的*步。小冰公司泄漏，已有真人歌手自动授权公司“克隆”自己的声响，来保存*状况。歌手能决议AI声响的用处并取得相关收益。经过自己练习调优，AI声响将有时机取得更好的体现。当商场呈现越来越多“正版”声响，良币驱赶劣币，或许能处理“孙燕姿们”的问题，也能给予音乐创造者更多挑选。

官方一起表明，小冰一直倡议AI技能的安全开展之路。软件包括高安全性和隐私维护战略，一切AI歌手均经过严厉的数据练习，一切创造均可溯源，期望此举能为AI创造的未来供给良性开展参阅。

结尾

或许咱们能够从音乐组成器的前史中找到一些对AI歌手的决心。

组成器是一种电声乐器，原理是以发生的电信号经过放大器推进扬声器发生声响。这让它能够模仿那些实在存在的乐器音色，比方钢琴、鼓乃至弦乐。另一方面，组成器也能够在调试过后去构成实际中的环境采样声响，或乃至在实际中底子无法找到的声响。

组成器在上个世纪60年代从盛行音乐切入开端受人重视。80年代Yamaha推出的数字组成器DX7以及90年代跟着计算机遍及进一步鼓起的软件组成器则一步步稳固了组成器在音乐制造中的人物，乃至环绕组成器构成了Synthwave这样的音乐门户。

将AI歌手放在实在歌手的敌对面上，不如将AI歌手看作一种继续开展的组成器。

音乐制造进程中，组成器的才能现已从开始关于实在乐器的复原进化到关于各种环境声响，比方涨潮和虫鸣的复原，相比之下，变化多端的人声是组成器的*出题。两者都在阅历一个从被质疑到被遍及承受的进程。

而合法化后的“AI孙燕姿”们，终究会对未来的音乐创造带来协助。